Betydningen af enkelhed og tomhed i japansk design
Det er en meget smuk bog om japansk design, som Phaidon -udgaver tilbyder os med Wa: essensen af japansk design , skrevet af to specialister i kunst, design og japansk kultur, Rosella Menegazzo og Stéfania Piotti. Når vi hører "japansk design", tænker vi: minimalisme, renhed og enkelhed. Hvis de dækker en realitet for japansk design, er disse ord ikke nok. Heldigvis udgiver Phaidon -udgaverne en meget smuk bog,Wa: essensen af japansk design , for at tilfredsstille vores nysgerrighed. Lidt mindre end 300 sider til denne første introduktion - som ikke er skrevet på japansk - til designet i Japan, dets oprindelse, dets filosofi. Udforskning i ord og billeder - ikonografien af denne bog skrevet på engelsk er rig. 
I sit indledende essay påpeger Kenya Haraa - der er ingen ringere end Mujis kunstneriske leder - at dette er i lyset af begrebet "Wa" - karakter, der betegner fred, harmoni, Japan og japansk kultur - at en række ting derefter blive tydelige. "Wa" refererer til den enkle form, til det naturlige materiale, men også til en tilgang til håndværk og kunsten at leve generelt. Kenya Hara finder de åndelige rødder i japansk design i 1400'erne og skaber forbindelsen mellem udviklingen af "wa" og Zen -buddhismens indflydelse. 
Gennem århundrederne, gennem objekterne, fra det 18. århundredes lakeret trækøkken til det 20. århundredes akrylvaser, opdager vi vigtigheden af enkelhed og tomhed i japansk design. 
For ikke at nævne det faktum, at denne bog i sig selv er et meget smukt objekt, kraftpapir og omslag, der fremkalder traditionel lak. WA Essensen af japansk design , af Rossella Managazzo og Stefania Piotti, 69,95 euro, red. Phaidon, www.phaidon.com