Det simpelthen æstetiske objekt har ingen interesse
Designer Matali Crasset ønsker ikke for enhver pris at behage, med risiko for at opgive sin overbevisning undervejs. Det er det, der gør hende til en af de mest begavede i sin generation og også en af de mest originale. For hende har det simpelthen æstetiske objekt ingen interesse. Det vigtige er at finde ny logik, fjerne det overfladiske for at komme til sagen. Hendes seneste projekter, hendes karriere, afslører hendes sindstilstand, samt hvad der fik hende til at ville udføre dette job. Du skal forestille dig hende som barn, i en lille landsby, hvor hun ikke føler behov for at få tingene til at ske, men at forstå dem. Objekter f.eks. Hun ser dem på en bestemt måde og indser hurtigt, at hendes blik ikke er andres. Så mere end formen, hvad der interesserer ham er funktionen. Hvordan vil hun og de "andre" bruge genstanden. Grundlæggende besluttede hun meget hurtigt, at "at leve sammen" var hendes prioritet. På hans kontor er denne trosbekendelse en realitet. Det er installeret i en smuk gårdhave i det 20. arrondissement i Paris. Af dem, der skjuler deres spil godt i hovedstadens populære og livlige gader. Så snart du krydser verandaen, skal du indtaste koden og passere den anden port, det er en anden verden. De gigantiske bambus afgrænser de rum, hvor vi kan gætte værksteder og loftsrum. Det er smart og trendy, vil nogle sige. Medmindre det simpelthen er godt redesignet, at leve sammen. Bag et af de elegante karnapper arbejder Matali Crasset med sit team. Vi ser hende bøje sig over en computer. Ikke underligt, det er et vigtigt objekt i hans daglige liv, ligesom tabletten eller smartphonen, og i lang tid. ”Vi må ikke være bange for teknologi, men domesticere den. " hun siger. En arbejdsbase. Eksempel, hans sidste lampe , hvor beton kombineres med lysdioder, til et objekt, der i sidste ende har meget at gøre med en skulptur. “Point de suspension” lampe fra matali crasset til beton fra LCDA. Fotokredit: Denis Adams, Courtesy galerie Gabrielle Maubrie forbi selve kontorlokalet, du indtaster ganske enkelt Matali og Francis, -kammerat og samarbejdspartner. De arbejder og bor på stedet. I dette er designerens tale også i hans livsstil. ”Du kan ikke dedikere et område af dit hus til en ting især. Stuen f.eks. Grænserne mellem professionel og personlig ændrer sig. »Her hænger alt sammen, vi hjælper os selv med en kaffe ved siden af hylderne med bøger og på køleskabet kan trones. en xerografi af den italienske kunstner Bruno Munari , forfatter til børnebøger, som er blevet kultobjekter. Xerografi af Bruno Munari . Fotokredit: DR I dette multifunktionsrum, privat uden at være, forbliver foreningens punkt bordet; faktisk flere borde, der skal skilles om nødvendigt, som vi læser på, vi tegner, vi spiser … Det er et mødested. Så kontoret spiller overarbejde. Foran en bunke magasiner, en prototype af den dobbelte side minder os om, at design er overalt. Sidebord, stol eller sæde med tablet, Double Side kan transformeres i henhold til situationen og afspejler perfekt Matali Crasset -stilen. "Jeg elsker at arbejde i små rum" bekræfter damen og hendes møbler reagerer på denne nye samfundssituation. Prototype af den dobbelte side, redaktør Danese . Fotokredit: DR Objects også. Eksempel det sæt bakker, der er oprettet til Alessi . Hverken rund eller firkantet, hver bakke er designet med flere sider, lidt som kortet over Frankrig. Tanken er, at det område, vi markerer med de stillede ting. Det er også et medium til at formidle budskaber som f.eks. ”Lad os tage os af vores fælles rum. Og lad os dele. »Understreger hun. Bakkesæt oprettet til Alessi . Fotokredit: DR Med hensyn til deling involverer dette også musik, især hvis cd'en er et objekt tæt på dens koder. Hun fandt lige ud af det Canadisk punkt Pierre Lapointe , og værdsætter hans talenter som sangskriver lige så meget som coveret også designet af ham. Det, der springer ud ved øjnene, er farven, en af hendes udtryksmåder. Og så er det lykkeligt, og gratis. Forestillinger, som hun især overfører gennem sine projekter for CROUS. Efter aftale med universiteterne har det redesignet universitetsrestauranter eller, som i Orléans og Toulouse, forestillet sig Mini M, mini supermarkeder, hvor studerende handler. Canadiske Pierre Lapointe's Punkt Album . Fotokredit: DR Hun fortalte os allerede, hun kan lide at arbejde i små rum og udmærker sig i denne kategori. Dette forhindrer ikke større projekter. Senest: Trébédan -skolen af hvede i græs. En historie, hvor deling, ønsket om at ændre ting, kunstnerisk, miljømæssigt og deltagende hænger sammen. Alt dette i en lille landsby med tre hundrede indbyggere, som ikke ønskede at miste sin skole. At give alle midlerne tilbage til at tage sagen i egen hånd er hovedtemaet for denne utopi, hvor hun deltog. Og vi kommer tilbage til at leve sammen, cirklen er fuldendt.