Møde med 5 talentfulde designere
I december 2014 oprettede virksomheden Lille-design en platform til indsendelse af projekter. Fem designere med stærke ideer, der arbejder i Nord-Pas-de-Calais, er udvalgt til at slutte sig til virksomhedens inkubator. I et helt år, med støtte fra fem virksomhedsledere, udviklede de, forbedrede og konkretiserede deres ideer med den samme ambition: at udvikle nye anvendelser gennem design. Cécilia Lusven, Noémie Lenancker, Tim Defleur, Dométhilde Majek og Les Saprophytes fortæller med os om deres projekter, deres inspirationer og deres præstationer. Møde med fem designere fra meget forskellige verdener.Cécilia Luvsen og "Kilometer", fra cyklen til dit tæppe
Under et ophold i San Francisco, Californien, påvirket af den "zero waste" -politik, der hersker der, beslutter Cécilia Luvsen at engagere sig i upclycling og omdanne de brugte inderrør af cykler til tekstilmateriale. Finalist i konkurrencen "Showcase for a designer" i Tournai (Belgien) med dette projekt, "Kilometer", sluttede hun sig til Lille-design-inkubatoren i januar 2015. Designeren ønsker nu at udføre sit projekt på en semi-håndværksmæssig måde, og positionere sig på luksusmarkedet.
Hvorfor valgte du upcycling? Upcycling kom naturligt for mig, fordi det ikke kun er et spørgsmål om genbrug, men om at forbedre ved at gøre et materiale kvalitativt (her, inderrøret) og samtidig bevare og forbedre knowhow (her tekstil ved at væve). Jeg opdagede det indre rør som et råmateriale i San Francisco, rejste af mange cyklister, og jeg kunne godt lide denne parallel mellem objektet "gulvtæppet" i jorden gennemgået i form af luksus i kontrast til det indre rørs primære liv. Luft, ligesom tæt på jorden, men usynlig og ukendt. Hvorfor "Kilometer"? "Kilometer" har flere betydninger: tanken om det genbrugte inderrør (kilometerne på cykel) og ideen om varighed (den uendelige cyklus med upcycling). Hvilken type interiør har du oprettet Kilometer til? Kilometer blev designet til interiører, der er tilstrækkeligt raffinerede til at forbedre teksturer og materialer. I en indstilling af varme neutrale farver er Kilometer -produkter kernen i levende og forbipasserende steder. Kilometer er rettet mod få mennesker i øjeblikket, det er frem for alt en tilgang, som jeg håber vil blive ved med at vokse. Det er dømt til at forblive et luksusprodukt, der kombinerer tradition og kreativitet.
Noémie Lenancker og "Pause Urbaine"
Det er inden for rammerne af en konkurrence arrangeret af Lille-design, at Noémie Lenancker finder den inspiration, der vil føre hende til "Pause Urbaine". Hans firma, Télaé design, skulle skabe gaven givet til deltagerne i "Design for change" -konkurrencen. Inspireret af temaet for denne - "at give mening til forladte rum i byen" - forestiller hun sig en taske, der, når den er udfoldet, bliver til et afslapningsområde. Hun deler med os sine ideer, inspirationer og ambitioner.
Hvordan fik du ideen om at lave en "modulær" taske? Jeg havde carte blanche til at skabe et flot tekstilprodukt til deltagerne i "Design for change", og jeg kunne virkelig godt lide konkurrencens tema. Jeg ville skabe et objekt, der formidlede forestillinger om mobilitet, håndtasken, men også om immobilitet med afslapningsområdet. "Pause Urbaine" giver dig mulighed for både at gå rundt i din by og lande et sted, når du vil. Hvem er "Pause Urbaine" til? Den første version af tasken blev oprettet til studerende, der deltog i en konkurrence. Den endelige version vil snarere være rettet mod BtoB -partnere, der kunne personliggøre den og derefter tilbyde den til deres medarbejdere. Eller hvorfor ikke til forvaltninger og museer, som så ville sælge det som et reklameobjekt. Tasken ville også være meget nyttig til en nybagt mor, der ikke kan finde et tørt og rent sted at skifte baby eller til feriegæster som badehåndklæde. Kan den tilpasses til enkeltpersoner? I sidste ende kan vi forestille os at tilbyde et bibliotek med forskellige mønstre. Hver taske kan, når den er udfoldet, hænge på en anden for at skabe et større afslapningsområde, det er ganske muligt at oprette fire mønstre med samme tema, som, når de er forbundet, skaber et større design. Hvad med en kæmpe Scrabble? Ideen er at tilbyde en oplevelse gennem tekstiler.
Tim Defleur og "Registreret model"
Tim Defleur arbejder som designer sammen med Alain Gilles i Bruxelles. Altid i transit mellem Lille og Belgien ville han have en let transportabel stol, let at opbevare, samle og demontere. Hans originale idé: at skabe en enkel lænestol, med minimalistisk udseende, uden søm eller skruer. Da designeren forlod inkubatoren i Lille-design, markedsfører designeren et helt sortiment, "registreret model", bestående af lænestole, sofaborde og hylder, på Atylia.com-webstedet.
Hvordan fik du ideen til denne stol uden søm eller skruer? Jeg boede alene i Bruxelles, jeg ville have noget simpelt at lave, praktisk. Jeg tænkte på digital skæring, jeg ville have en lænestol med minimalistisk udseende, hvilket er praktisk. Hvert stykke passer let sammen med de andre og danner sammen en lænestol, der simpelthen er dannet af poppel -krydsfinerplader. Hvem er "Deposited Model" beregnet til? Der er ikke noget bestemt mål, vi kan helt forestille os lænestolen for en, der ikke har meget plads, men kan lide at underholde, det er et godt alternativ til den enkle klapstol. Sortimentet kan også fungere meget godt for en person, der ønsker at indrette deres terrasse. Alle kan forestille sig og skabe deres eget personlige rum. Lænestolene er også praktiske for folk, der bruger deres bærbare eller tablet meget, fordi nogle sæder er "unormalt" forlænget på siden, hvilket giver en ende af sofaen. Sortimentet er lavet i Frankrig, i Tourcoing, men priserne er stadig meget lave . gjort overkommelig. Det var vigtigt at bevare, på trods af alt, en tilgængelig dimension. For hvilken type interiør forestillede du dig denne serie? Sortimentet med sit lyse træ og enkle linjer har klart en skandinavisk kant, og det må forventes, fordi jeg henter meget inspiration fra nordiske designs. Møblernes enkelhed gør, at jeg tror, de kan passe ind i forskellige miljøer, hvorfor ikke et popinteriør, mere farverigt. Møblerne sælges i råt træ, men intet forhindrer købere i at tilpasse dem bagefter og male dem for at tilføje deres personlige præg.
Saprofytterne og "DIY -arkitekturfabrikken"
Siden 2011 har Saprophytes - et tværfagligt kollektiv - rejst med lastbil i Pile -distriktet i Roubaix. Et køretøj ombord, som de tilbyder en gratis gør -det -selv -service åben for alle. De slutter sig til Lille-design inkubatoren for at finde en løsning til at gøre deres projekt bæredygtigt. I dag er kollektivet installeret på "La Condition Publique" i Roubaix, i en hal på ikke mindre end 1400 m2.
Hvordan fungerer DIY -arkitekturfabrikken? Efter at have spadseret rundt i kvarteret i en lastbil, ville vi have en mere bæredygtig måde at operere på og tilbyde adgang til knowhow, værktøjer og materialer. Vi tilbyder temakurser, som alle kan deltage gratis i. Vi arbejder på tanken om at dele, ingen valuta udveksles: et bræt koster et søm, hvis vi hjælper nogen, tjener vi 5 søm osv … Målet er at fremme aktivitet og gensidig hjælp, at skabe fælles mål, og oprette kollektive projekter. Hvem tænkte du på, da du satte dit koncept på plads? Det er virkelig en idé, der kom til os for at hjælpe indbyggerne i kvarteret, men alle kan komme. Vi vil gerne knytte et særligt link til bunken (kvarteret, red. Anm.). Og så er projektet også gavnligt for Saprofytter, det er en mulighed for os at uddybe vores viden og eksperimentere. DIY -arkitekturfabrikken udvikler sig konstant. Måske vil vi ændre temaerne på vores kurser, måske vil vi være mindre til stede i lobbyen om et år. Vil du eksportere dit koncept? Slet ikke ! Det er virkelig en idé, som vi havde til vores kvarter, det er et link til terroir. DIY -arkitekturfabrikken forbliver i Roubaix. Konceptet tilhører ikke os. Denne proces med upcycling, gensidig hjælp, rådgivning og uddybning af viden kan bruges af andre mennesker i andre byer. Det er det, vi ønsker og opmuntrer, men vi vil ikke stå for lignende projekter andre steder end herhjemme.
Dométhilde Majek og "Rives Nord", design af territorium og service
Efter at have studeret på Superior School of Art and Design i Valenciennes, dedikerer Dométhilde Majek sin afsluttende afhandling til en flerdimensionel tilgang gennem design af havnelandskaber. Fra denne afhandling stammer ideen om "Rives Nord": rehabilitering af Deûle -kanalen ved at forestille sig en omrejsende (flydende) arkitektur, der er fleksibel.
Fortæl os lidt om dit koncept. Da jeg skrev mit speciale, indså jeg, at et godt antal kanaler ikke blev eller ikke længere blev udnyttet til deres fulde potentiale. Min idé var derfor at investere en del af Deûle -kanalen, at tilbyde et sted, der fremmer en blanding af byfunktioner, for at gøre Meûle til en vektor af relationer. "Rives Nord" bør bidrage til bydelens økonomiske dynamik, der skal føjes til de eksisterende kommunale aktiviteter ved at tilbyde flere tjenester til indbyggerne. Hvilken type service vil du tilbyde? I første omgang vil der være salg af lokale og økologiske markedsprodukter til haven samt en rejsekantine, der tilbyder produkter fra regionen. Vi overvejer også at oprette et uddannelsesprogram for tjenester til virksomheder placeret rundt om kanalen. Formålet med dette program ville være at opdage byens rige historie. Intet er dog stukket i sten, "Rives Nord" vil være modulopbygget, tjenester kan udvikle sig og ændre sig. Hvilken type borger tænkte du på og forestillede dig "Rives Nord"? "Rives Nord" er dedikeret til at skabe social samhørighed, et sted for udveksling i kvarteret. Projektet var derfor hovedsageligt tænkt for arbejdere og borgere, der bor i det omkringliggende område. Selvfølgelig vil enhver forbipasserende kunne drage fordel af faciliteterne.